热点分析-"KNINEBOXmod千仞雪邪神传说"-向佐啊向KNINEBOXmod千仞雪邪神传说佐，真的笑死人了！

向佐啊向KNINEBOXmod千仞雪邪神传说佐，真的笑死人了！_ZAKER新闻

资料来源：人社部网站

在以往有个现象，爆款片往往也肩负着 " 造梗 " 的功能。可诡异的是，从国庆档开始，所有电影加起来带来的舆论热度，都比不上某演员的一个手势！而且这片子的票房还不足 200 万。向佐，看着摸鼻梁的动作火爆出圈，不仅国内网友竞相模仿，甚至还火到了韩国。真的是，十年拍片无人问，一招手势天下知。可要稍微认真点思虑，向佐能成为一时的 " 谐星 "，大概率是偶然，而这偶然里又藏着必然的成分。这一切，还是要从《门前宝地》说起。01武林的腔调《门前宝地》是导演徐浩峰的新片。徐浩峰一直都有重塑武侠片的宏愿，《倭寇的踪迹》《箭士柳白猿》都有大批拥趸。后来，他以编剧的身份参与了王家卫电影《一代宗师》的创作。这个经历还真为他赋能了。此后，他拍出了《师父》，豆瓣 8.2 分，是不可多得的动作片佳品。总结来看，徐浩峰式武侠片有很多共通之处：全片从高概念出发，非常重视规则；对白极简，人物各有腔调；动作设计突出现实感等等。这些特点，对演员的表演要求非常高。在《师父》中，廖凡、宋佳、金士杰、宋洋这样的好演员撑得起来。独特的动作和对白，经由他们演绎，不显突兀。这道疤我留的是你这辈子的荣耀《门前宝地》延续了徐浩峰一贯的方法论。武林世界有规则——上代人进城市教拳，门前一百米，有人打架闹事，出门要管。这是武行的开始。在这个世界里，一切都有规矩。比如武行跟混混形成了某种平衡。混混上街收保护费，武行适时上街震慑，以让农民还敢去买卖。武行得到了名声，混混得到了利益。比如继承人的选择。全由上一代馆长指定，他考量的因素有武功、人情世故等等。《门前宝地》里，师父将馆长之位传给了大弟子齐铨（安志杰饰），又让他的儿子沈岸（向佐饰）脱离武行，进了银行。沈岸不服，一直想找齐铨比武。在功夫对决之外，《门前宝地》还有不少看点。比如沈岸口中的 " 第四套拳 "，成了影片的麦格芬，其具备了悬疑片的色彩。比如齐铨成了激进改革派，为了扩增武行的阵地，破了规矩招收混混、打手等，并由此引发了武馆的内斗。孟大人之死和猞狸之死，疑云密布。以及贵樱（唐诗逸饰）的后来居上。这些，都有很大的解读空间。甚至可以说，徐浩峰拍《门前宝地》，是将武侠片提升到了政治惊悚片的格局。但也非常可惜。片中那些 " 腔调 "，因为演员们的形象和表演上的松弛感不够，而显得有些矫揉造作。举个例子。孟会长在听到馆长逝世后，动作是这样的。再比如，猞狸为了还沈岸恩情，不惜跟齐铨翻脸，中枪后，不忘行了个法式军礼。原本是凸显人物的义气。这种动作，搭配上向佐的表演。效果就有些可笑了。徐浩峰的武林世界，人人都有腔调，但这需要演员的形象与演技打底，如果演员的表演不得要领，甚至荒腔走板，那么故事的严肃庄重就产生畸变了，让人只觉浮夸滑稽。而向佐的表演之所以能成为各大平台模仿或二创的素材，也源于这种腔调与坏演技之间的强烈反差。02歪打正着的喜感在网上，《门前宝地》中的爆笑名场面有很多。比如沈岸跟夏安（郭碧婷饰）告别。台词出圈。沈岸自扇耳光的动作更出圈。如果不了解片中沈岸因为要再觅恋人而内疚的心理，早就爆笑如雷了。而即便知晓这些信息，看到向佐那直愣愣的表演其实还是难忍。腔调这个东西，真不是谁都能撑起来的。简单做个对比，来看《师父》里的廖凡，真是气度非凡。再举个例子。沈岸突然以手指天。我要让父亲知道我能接下武馆在短视频平台刷到这么一出，肯定早就笑出声了。完全莫名其妙嘛。其实，这场戏有个前提，沈岸以 " 计谋 " 击败了齐铨，甚至要大开杀戒，此时，已是齐铨妻子的贵樱挺身而出，挨了两剑。齐铨愤恨，于是使出激将法。沈岸这才有了前面那个指天起誓的动作。可即便解释了那么多，你是不是仍然忍不住笑？其中原因，就是演员本身的质素问题。事实上，在片中，齐铨也有指天起誓的戏份。但看安志杰这么做，是不是就觉得很 OK，甚至既帅气又有气场。再比如，沈岸与恋人夏安在舞场那段戏。夏安坦诚相见。咱们俩之间没有对不起这句话我也在玩按照人设，沈岸始终非常严肃。可你看向佐的面部表情。用 " 僵硬 "" 面瘫 " 来形容，似乎更加准确。再看夏安过来用贴面礼告告别。很多网友纷纷展示吐槽功力——" 作为演员，郭碧婷的信念感真的很强！"" 史上最能隐忍的人：勾践、司马懿、郭碧婷！！！"还有沈岸与齐铨对打的戏。第一场，沈岸以非常滑稽的动作取胜。再定格一下。这场对决，网友们纷纷展开吐槽。大意是，安志杰不敢打公子啊，哄着玩，输了算了。其实这也是影片原本的设计，直到老馆长发话，齐铨才动了真格。可是，让也有让的打法。你看《精武英雄》里陈真与霍廷恩的对决，就不会对钱小豪的动作底子产生什么质疑。后续还有一场对决，也让人起疑。沈岸手握两把短刀，与齐铨的长剑对打。为了破局，沈岸作势要扔出短刀，齐铨顿感不安。网友们立即吐槽——" 安志杰是真的怕了，不像演的。"事实上，紧随其后的是个妙招。导演徐浩峰在小说中有揭示——沈岸悟出的 " 一刀三下 " 口诀，是刀剑相碰时，刀不抵住，而是从剑上滑开，继续前劈。这是思维的死角，常人不敢，想当然地以为刀离剑后，剑会刺中自己。其实刀滑开，持刀者本能会随刀移动。剑只会刺到持刀者原来位置，一定落空。实在不知道，扔短刀这这种设计是想体现赢的艰难，还是故作的幽默。总之，加上向佐的表演和现实中的身份，一切都变得搞笑甚至滑稽了。而你看《师父》中的终极对招：子午鸳鸯钺 VS 大刀。这场戏就充满了技巧和武器运用的原理，让人大呼过瘾。不管怎样，现在的向佐是红了。黑红也是红嘛。可他未来会怎样呢？03向 " 佐 " 向右向前看从向佐之前的履历来看，他是有做演员的想法的，而且方向越来越明确，动作演员。早期有《投名状》《苏乞儿》。前些年，影坛大佬杜琪峯还特意为向佐量身定做了一部电影，《我的拳王男友》。向佐拼了老命，片子还是扑街。可看来看去，他的形象远远不如杜 Sir 的一张剧照有型。辛苦杜 Sir 还人情债向佐频频难出头，其原因可以在综艺《无限超越班第二季》找到答案。这是他出演话剧《莫扎特之死》选段，努力运用五官来呈现人物复杂心理。这是他表现自己的功夫。不管是文还是武，都不得要领。再看他在首映礼上一些即时的反应。他似乎又很认真，很本色。而正是这种主观上的认真与客观上的潦草，形成了一种莫名其妙的喜感。从这个角度来说，向佐或许是幸运的。他终究还是以一种设想之外的方式火了。有意思的是，他也抓住了这个风口，在直播中纠正别人摸鼻梁的姿势哪里不对，积极参与关于自己的相关话题。明星下场玩自己的梗，敢于自嘲，这也确实能圈一波好感。此外，他还搞了在线陪看的活动。怕只怕，因为这波流量，向佐又以为自己行了，然后迈入喜剧片的领域。果然如此，可能更加难以收场。这是因为，他身上的 " 喜剧感 " 是乐子人玩梗所赋予的，纯属意外。而喜剧是一种门槛很高的类型，它需要演员能进入情境，进入人物，并把握好表演上的分寸感。少一分，不够可乐；多一分，又嫌浮夸。其实，向佐应该少些执念，放弃做个演员的想法。就凭着自己的本色，制造一些出其不意的笑料。如此，或许反而可以 " 佐 " 右逢源。